Tardíamente reconocida como una obra maestra debido a sus temas espinosos como la fidelidad de las mujeres, el orgullo y el lugar del amor en la sociedad, Così fan tutte se presentará entre el 24 de marzo y el 1 de abril. La obra cuenta con Roberto Minczuk en la dirección musical, Julianna Santos en la dirección escénica, André Cortez en la escenografía y Olintho Malachi en el vestuario.

 

Cuando se lanzó en 1790, Così fan tutte («Así lo hacen todos»), una obra en dos actos de Wolfgang Amadeus Mozart, con libreto de Lorenzo da Ponte, causó cierta reticencia por parte del público a traer temas como la sexualidad, la fidelidad y el amor. En ese momento, los críticos del romanticismo lo describieron como «escandaloso, improbable, inmoral e indigno para un músico como Mozart». La historia y el creciente éxito a lo largo de los años han demostrado que estaban equivocados.

 

Siendo una de esas obras que provoca incesantemente una nube de críticas sobre cada nuevo montaje, la ópera italiana fue el clásico elegido como apertura de la temporada 2023 del Theatro Municipal de São Paulo, con participación de la Orquesta Sinfónica Municipal y el Coro Lírico Municipal. Las funciones tendrán lugar entre el 24 de marzo y el 1 de abril.

 

Enamorados de sus respectivas novias, las hermanas Fiordiligi y Dorabella, damas de Ferrara, los jóvenes oficiales Guglielmo y Ferrando confían en ellos incondicionalmente. Pero, provocados por el viejo filósofo Don Alfonso, deciden poner a prueba su fidelidad. La trama se desarrolla en un juego de malentendidos, inseguridad y dudas de los personajes, principalmente por parte de los hombres.

 

La obra trata los temas de infidelidad, cuestionando la institución del amor romántico, lo que hizo que solo se reconociera como una obra maestra a fines del siglo XX. La música de Mozart le da al libreto de Lorenzo da Ponte una dimensión de fuerte realismo y una mirada cuidadosa a la investigación de la naturaleza humana.

 

El nuevo montaje de Così fan tutte contará con Roberto Minczuk en la dirección musical, Julianna Santos en la dirección escénica, André Cortez en la escenografía y Olintho Malachi en el vestuario. Los días 24, 26, 29 de marzo y 1 de abril, el reparto estará formado por: Laura Pisani (Fiordiligi), Josy Santos (Dorabella), Anibal Mancini (Ferrando), Michel De Souza (Guglielmo), Saulo Javan (Don Alfonso) y Chiara Santoro (Despina).

 

Ya los días 25, 28 y 31, la obra será puesta en escena por el segundo elenco, con Gabriella Pace (Fiordiligi), Juliana Taino (Dorabella), Luciano Botelho (Ferrando), Felipe Oliveira (Guglielmo), Daniel Germano (Don Alfonso) y Carla Domingues (Despina).

 

 

En su proceso de investigación, la directora escénica Julianna Santos cuenta que partió del estudio del libreto para la construcción del nuevo montaje de la ópera. El libreto de Da Ponte de Così fan tutte, a diferencia de otras obras, no tiene un origen claro. Según el director, algunas teorías de la década de 1950 dicen que se basa en el mito de Céfalo y Procris.

 

Parte del proceso de elaboración de este montaje fue una inmersión en las interpretaciones a lo largo de los siglos sobre su misterioso origen. «Por lo general, comenzamos a trabajar en una ópera mucho antes. Pero mi primer contacto fue directamente con el libreto, dejando la música con unfondo de estudios, pensando cómo palpita junto al texto», explica.

 

Según el director, la idea del nuevo montaje es mezclar el realismo y la ambigüedad del texto original con el sueño y el delirio de la mirada individual y las incertidumbres de los personajes. «Es una obra que Mozart no deja banal. Entonces la música viene a dar una  profundidad casi filosófica, sobre lo que son las relaciones y el impulso humano, sin poner en su lugar lo vulgar, dando siquiera un lugar de belleza».

 

«En la ópera tratamos de crear un espacio queno fuera necesariamente realista, sino que se ampliara como un impulso, en un juego de espejo entre los personajes y una simetría de texto y espacio, que también existe en la música. En el segundo acto, nos centramos en la individualidad y en cómo los temperamentos delos personajes divergen», señala Julianna.

 

La presentación traerá un Mozart de sonido alegre, cómico y satírico, con cierta ligereza para abrir la temporada. Para Roberto Minczuk, director de la Orquesta Sinfónica Municipal y quien firma la dirección musical delespectáculo, la elección de esta obra implicó una larga concepción y proceso creativo construido durante años.

 

«Esta ópera se representaría en 2015, por lo que es un deseo del público de São Paulo desde hace muchos años. El proceso de construcción de esta ópera pasó por muchas audiciones para cantantes, así como un debate sobre cómo sería la cara que se le da», explica. «La ciudad de São Paulo tiene una gran audiencia, ávida por las óperas y por las producciones del Teatro Municipal. La expectativa es grande. Abriremos con una ópera ligera y humorística, que a los solistas les encanta tocar y al público le encanta escuchar», continúa el director.

 

«Lo más contemporáneo del texto es su mirada al impulso humano, la impulsatividad, los celos, la fidelidad y el amor» — Julianna Santos, directora de escena

 

La obra debutó por primera vez en el Municipal de São Paulo el 23 de septiembre de 1957, con la Orquesta Sinfónica Municipal y el Coro Lírico Municipal, dirigidos por Roberto Kinsky y dirección escénica de Martin Eisler. En la temporada, además de Così fan tutte, el público paulista vio por primera vez Der Fliegende Holländer («El holandés errante») de Richard Wagner.

 

Curiosamente, en 2023, sesenta y seis años después, así como en 1957, Così fan tutte regresa al escenario de Theatro Municipal en la misma temporada lírica que Der Fliegende Holländer de Richard Wagner, programada para noviembre.

 

Su reconocimiento llegó solo en el siglo XX, debido a sus personajes llenos de mujeres volubles y sus hombres puestos en un lugar de inseguridad. Su humor fue mejor entendido años después, sólo porque era una ópera considerada por algunos como bufa, pero de un final melancólico, lleno de vivicidad y, en consecuencia, de ironía.

 

Estos elementos son el fruto de esta fusión con Da Ponte, que permitió a Mozart producir una obra más cómica, un género que había ido en auge desde la década de 1760. La asociación que comenzó en las óperas Le Nozze di Figaro y Don Giovanni, lo que lleva a algunas especulaciones de que esta no sería la última obra de las dos si no fuera por la muerte del compositor dos años después del estreno.

 

«Così fan tutte es parte de una trilogía de Mozart con el libretista Da Ponte, junto a Le Nozze di Figaro y Don Giovanni. Entre los tres, Così fan tutte realmente no tiene los extractos musicales más famosos de esta asociación, pero es extraordinario y brillante y eso es lo quereconocimos con el tiempo», dice Minczuk.

 

La asociación le da a la obra una multiplicidad de significados, que van desde deseos enredados, malentendidos e inseguridad del personaje, hasta una verdadera crítica de las costumbres y la naturaleza humana misma, marcada por melodías ligeras y divertidas.

 

 

De acuerdo con la dirección musical, pensando en la cuestión de cómo leer el texto al día, Julianna Santos afirma que el montaje lanzará una mirada a temas anacrónicos. «Lo más contemporáneo del texto es su mirada al impulso humano, la impulsatividad, los celos, la fidelidad y el amor», explica. «Su nombre (Così fan tutte) es un tema que se discute mucho. Pero lo que más me interesa de este montaje es el subtítulo que es La escuela de los amantes. No quiero que se entienda comouna guerra de sexos», concluye.

 

Precisamente por aportar una profunda reflexión sobre la sexualidad humana, algo que en mucha conversación con el debate contemporáneo sobre la no monogamia y el amor libre, sin olvidar la dicotomía básica de lafilosofía humana entre razón e intuición, que Così fan tutte tuvo su trayectoria marcada por la crítica y las reservas de la sociedad europea de la época, hasta llegar a ser más potente que nunca hoy. Algo de lo que solo un clásico sería capaz.